ESTO NO ES UN TOP10 :: Curated by Rinno

Diez discos. Ninguna posición.
ESTO NO ES UN TOP10 es una selección de Rinno que reúne diferentes formas de entender la música electrónica: desde el house y el techno de raíz hasta el dub, el ambient y las aproximaciones más experimentales al formato de club.
No buscamos establecer un ranking, sino poner en común una serie de referencias que, por diferentes motivos, merecen ser escuchadas.
01. FEFE — BODY WEATHER EP
Sello: Danza Nativa
Año: 07.08.25
BODY WEATHER presenta cuatro caras diferentes de Fefe, productor/a australiano/a del que todavía conocemos muy poco.
El EP comienza en terrenos de deep techno con Trudd, se vuelve más denso en Bogged Under y cambia de dirección con la psicodelia de Diddy’s Rug. Fire Warden cierra el lanzamiento aumentando la velocidad y llevando el peso dub hacia un terreno más urgente.
Cuatro tracks que funcionan como una primera carta de presentación y que dejan abierta la incógnita sobre qué vendrá después.
02. SEBASTIAN MULLAERT — K-FILES 01
Sello: Kontra Musik
Año: 22.09.2016
K-FILES 01 abre una nueva etapa para Sebastian Mullaert junto a Ulf Eriksson, responsable de Kontra Musik. El proyecto parte de una idea sencilla: tomar una misma composición y explorarla desde diferentes perspectivas, convirtiendo cada versión en una lectura distinta de una misma pieza.
En este primer lanzamiento, cuatro interpretaciones se mueven por territorios profundos, dub y espaciales. En lugar de buscar cambios radicales entre versiones, Mullaert trabaja con variaciones de ritmo, textura y atmósfera, dejando que cada una encuentre su propio carácter.
El concepto también reivindica una forma más pausada de relacionarse con la música electrónica. K-Files nace exclusivamente en vinilo y pone el foco en el acto de seleccionar, escuchar y reproducir un disco con atención.
Más que una colección de herramientas para la pista, K-FILES 01 plantea cuatro maneras de entrar en una misma idea sonora.
03. CV313 / MIKE HUCKABY / STEPHEN HITCHELL — OUR LIFE WITH THE WAVE EP
Sello: Echospace Detroit
Año: 16.12.2025
Hay algo especialmente significativo en Our Life With The Wave: parte de material que Mike Huckaby y Stephen Hitchell comenzaron a desarrollar en 2008 y que, muchos años después, vuelve a cobrar forma.
El sonido de Huckaby está presente en las secuencias y en el carácter de las wavetables utilizadas en el proyecto, mientras que el universo de Echospace aporta su aproximación al dub y al espacio sonoro.
La referencia se convierte así en algo más que una colaboración: es una forma de mantener activo un lenguaje asociado a una de las figuras fundamentales del Detroit techno.
04. Various — Various Artists 002 / Alt Dub Records
Sello: Alt Dub Records
Año: 03.02.2026
La segunda referencia de la Artist Series de Alt/Dub reúne a Forward Memory, Thomas + James, Gradient y Beppu.
Cuatro productores, cuatro aproximaciones. Forward Memory abre con una combinación de percusión y sintetizadores; Thomas + James reducen el espacio hacia una construcción más minimalista; Gradient profundiza en el lenguaje dub que caracteriza su sonido; y Beppu cierra el lanzamiento introduciendo ritmos más quebrados y una mayor sensación de movimiento.
Más que buscar una estética completamente uniforme, el lanzamiento funciona precisamente por el contraste entre sus cuatro propuestas.
05. BEPPU — OBJECTS
Sello: Lempuyang
Año: 13.03.2026
Andrew Hargreaves presenta OBJECTS bajo su alias Beppu, llevando a Lempuyang una colección de piezas donde el dub techno aparece tratado desde una perspectiva especialmente detallista.
Las texturas tienen tanto peso como la percusión: capas granuladas, frecuencias cálidas y pequeñas variaciones que hacen que los tracks evolucionen lentamente. El álbum se sitúa cerca de la tradición del techno de Detroit, pero lo hace desde una perspectiva más abstracta y contemplativa.
Un disco que recompensa especialmente la escucha completa, más allá de la lógica de la pista.
06. SATOSHI TOMIIE — 12B DUB PART.3
Sello: Phonogramme
Año: 28.04.2026
En 12B DUB PART.3, Satoshi Tomiie trabaja con una paleta reducida pero contundente: bajos profundos, baterías precisas y una producción marcada por el espacio.
El resultado tiene una cualidad especialmente física. Los elementos no compiten entre sí, sino que dejan espacio para que el grave y el ritmo hagan su trabajo.
Una referencia pensada para mezclas largas y para construir tensión sin necesidad de recurrir a cambios bruscos.
07. MARK AMBROSE — MY SOUL, YOUR SOUL
Sello: Rawax Motor City Edition
Año original: 1999
Hay referencias que sobreviven a su época porque su lenguaje sigue funcionando.
My Soul, Your Soul, publicado originalmente en 1999, vuelve ahora en forma de reedición. Recuperar este tipo de material también significa volver a poner en circulación una parte de la historia del techno y del house de finales de los noventa.
Una escucha que sirve tanto para revisitar el original como para entender por qué determinados discos terminan convirtiéndose en clásicos.
08. JAVIER SALAZAR — TIDES
Sello: klape nunsen
Año: 02.04.2026
TIDES gira alrededor de una idea muy concreta: el movimiento que nunca termina.
Javier Salazar desarrolla sus composiciones como si fueran diferentes momentos de una misma corriente, dejando que las variaciones de intensidad aparezcan progresivamente. El resultado se mueve entre la calma y la tensión sin necesidad de acelerar el tempo.
Un trabajo que encuentra su fuerza precisamente en la continuidad y en la capacidad de crear atmósfera sin perder el pulso.
09. NILS EDTE — COGITAT
Sello: Predawn Records
Año: 29.05.2026
En COGITAT, Nils Edte construye un recorrido de diez piezas alrededor del techno profundo, utilizando el dub, la percusión y el tratamiento atmosférico como elementos principales.
El álbum avanza de manera gradual, alternando pasajes más abiertos con otros de mayor densidad rítmica. Semen introduce el viaje desde un lugar ambiental, mientras Nox lo cierra en un registro más oscuro y nocturno.
10. MR. G — GNINTAI EP
Sello: Phoenix G
Año: 04.06.2026
Mr. G vuelve a un terreno que conoce bien: el house entendido desde el groove, la repetición y la funcionalidad del ritmo. GNINTAI EP reúne cuatro piezas que mantienen el foco en la pista sin sobrecargar la producción.
Un lanzamiento que apuesta por la esencia del género y por esa clase de tracks que pueden adquirir nuevas lecturas dependiendo de dónde y cómo se pinchen.
ESTO NO ES UN TOP10
Diez referencias, diez aproximaciones distintas.
Algunas recuperan sonidos de décadas anteriores. Otras buscan nuevas formas de trabajar con el espacio, el ritmo o el formato físico. Algunas están pensadas para la pista; otras piden una escucha más pausada.
No hay una mejor que otra.
Solo una selección de Rinno.
Curated by Rinno
Words by Esterne Moog / Muriel


